林存安是一位修养全面的中国画家。

　　说他有修养,是因为他的画中有书卷气,有笔墨,有气韵,有生活。潘天寿曰：“画为心源之文,有别于自然之文也。”故张璪曰‘外师造化,中的心源’。存安在这点上是有悟性的。

　　2005年我去合肥参加世界美术大会,第一次见到他的画,给我突出的印象是有文人气质,从画面中感受到他对中国文化的认知。他认为学会必读书,国学底蕴是中国画的基础和前提。西方绘画追求的是对自然外观的感觉和刺激,中国绘画强调的是作品的内在精神修养,尤其是要重视表现神性气韵和意境情趣。

　　存安幼小即在母亲的教导下练习书法,临写楷书、行书二十余年,奠定了他较好的笔墨功夫。在他的画里,笔的法度和墨的韵味是十分讲究的。

　　明董其昌曰：“气韵不可学,此生而知之,自然天授。然亦有学的处,读万卷书,行万里路,胸中脱去尘俗,自然丘壑内营,成立郛郭,随手写出,皆为山水传神。”存安认为,天地间大气流通,万物始有生气。绘画气贯笔墨,才是活笔活墨。笔以气运,如同行云流水,他的山水画通篇注重一个“动”字,笔动、墨动、色动、动中有静,静中生情,情中入境,在流动中产生节奏,在节奏中形成韵律,树与树顾盼生意,石与山相互照应。画中的每一个元素有情有意、有血有肉,富有生命。画中的意境,因览宇宙之宝藏,穷天地之生机,浑然天成,气韵自生。

　　存安注重生活。他的青少年时代是在皖西度过的,大别山的淳朴苍茫、内含秀韵漫写在他的脑子里。他又七上黄山,黄山的奇松峻石、林萌流泉累积胸中。生活是他创作的源泉,绘画是他寄情生活的精神家园。

　　存安除山水画外,亦工花鸟。他的梅花,淡墨写枝,浓墨点蕊,生趣盎然,韵味动人,绚烂之极归于淡雅。

　　艺无止境。存安在中国画的园地里有了收获,但他并不满足,他要继续负重探索,默默耕耘,向着更新的境界迈进。我们期待着他有更多更好的作品问世。