炎夏午后．独坐画室．翻开了友人送来的画集。虽无友人对酌、亦无清音缭绕,却有一壶清酩,其酽酽馨香直沁肺腑．而手中的诗书画集更似清风出袖,明月入情,令心中酷暑遁形沓无……。

　不用说,泰嵩我是熟知的。他五十年代末至六十年代初就读于广州美术学院国画系。数十年来专攻山水,笔耕不辍,时至今日,他作为一位以画云见长的中国山水画家,早已青出于蓝,蜚声海内外了,其独辟蹊径的“见笔云”更是大大丰富了云的表现力,许多行家认为这是对中国山水画传统画法的一大贡献。

　 沈田石先生曰：“笔中要是有苍润．墨法应须入有无。”泰嵩之爱云,已不止是“行到水穷处,坐看云起时”,而是“不是白云留我住,我留白云卧闲身”。泰嵩笔下的黄山、天山……漫天云雾飘浮于群峰之间,如汪洋波涛汹涌,天地浑为一体；泰嵩笔下的长江、漓江……云雾在山水之间时隐时显,时虚时实,观其画犹如身历其境,进入了另一个宇宙空间。这缥缈变幻的神秘境界,正暗合了“天人合一”的人文内涵的审美观念。

　 “外师造化,中得心源”乃中国绘画传统的精髓,泰嵩深谙个中三味,正如庄子云：“既雕未琢,复归于璞。善夫!”如上一切劳心用意,流年一切笔下功夫,皆须富有意于“无意”之中,蕴有法于“无法”之内,方能浑然一体,步入化境—笔飞墨舞之时,安知云为我耶?我为云耶？

　新的世纪风云际会,艺坛必将大放异彩。余愿与秦嵩共同探索,相信迎接我们的定是更为绚丽的未来。

刘大为