自述

　　我选择雕塑源于就读广州美院附中时被大学校园里雕塑系的迷人艺术氛围所吸引。从那时的感性热爱到本科和研究生的学习完成至今,我的雕塑创作一直在持续。雕塑是一项需要意志、勇气和耐力的艺术活动,它足以改造一个人。我的一位老师曾说：绘画是绘画,雕塑是雕塑,两者没有什么关系——当他被问及绘画与雕塑的关系时。我猜他的回答既是在故意强调雕塑的独特性和本体性,更是在指出雕塑迥异于绘画的难度和所需的勇气——尽管雕塑和绘画向着一样的艺术高度。

　　一切的艺术表达方式无论自觉程度高低,都是创作者选择和设计出来的,认为艺术会自然而然到来的观点其实否定了艺术创作所需要具备的思想性和创新的自觉性。当代艺术家尤其把想法和观念尽数藏在个人表达方式里,最好的形式就是最好的观念,他们因此努力寻找、建构个人独特有效的风格图式,并由此形成相关的语言和技法,以确保作品精神的充分有力的表达。所以,王尔德说过,“在我们看来某个时代最自然、最简朴的作品,始终只是最自觉的努力的结果”(当然,艺术创作过程中也有自然流露的东西,那就是艺术家的品格和气质)。我属于想法杂多的雕塑者,对雕塑的很多表达的可能性都有兴趣和尝试,目前的表达方式正是我从自己众多的思路中选择发展出来的,它是我的一种“可以如此”,而不是“必定如此”。我运用雕塑饱满的体量语言,形成目前自己比较确定的表达形式,描述现实生活情景和当下生命状态。物质肉体的笨重与精神灵魂的轻浅在我的作品中矛盾合体,配合幽默的情态,形成“举轻若重”的感觉,既是我对当今时代的隐喻和关怀,也是一种自我审视(现实即自我,艺术表现即自我呈现)。面对生动的当下真实,主流、宏大的“好”雕塑不属于我的追求,我只希望做出亲近生命的“有意思”的雕塑,同时,无论作品貌似夸张或过敏,略带嘲讽或调侃,我仍希望在其中认真生成一种内在的平和以及雕塑所应具备的存在感——当代艺术美好且激动人心,它是我们用艺术“活在当下”的精彩方式,但艺术中更有超越时空,展现生命饱满能量且冲淡平和的深远的美,我希望我的作品既有当下的生动性,更有内在的品格。

　　雕塑是最奇妙的艺术形式之一,完美的三维实在、神奇的塑造性和物质材料的惊人的表现力构成了她无可替代的独特的艺术魅力。我猜完美的雕塑创作境界有近乎上帝造物般的快感,但在这一天到来之前也许我们将遍尝雕塑创作的艰辛。坚持独立的雕塑创作其实并不容易,既要克服现实的种种困难,更需要足够的耐心、信心和努力。奇怪的是我发现一旦真心投身雕塑,雕塑创作本身就会给我日益增多的耐心和信心,以及过程中专注的快乐与平静。这实在是雕塑馈赠给我的意外礼物,我因此更明白雕塑创作的意义其实就在创作行为本身,而不是任何外在的功利。

　　印度当代哲人和伟大的心灵导师克里希那穆提说“艺术就是自我的缺席”,我把雕塑当成踏实的生活方式和快乐的修行方式,我期待渺小的自我最后在艺术的博大和饱满中消失。我想,那时的喜悦将是真实而巨大的。

　　谢远清

　　2010 04 26