我偿以为,书法是可以表演的。一个学养深厚,功力精湛而性情豁达,气格豪放的书法家,完全可以在大庭广众,观者如山的情况之下写出精彩绝伦的书法作品来。如王羲之在兰亭集会上书写《兰亭集序》,张旭、怀素酒醉之后,狂呼奔走,在众人面前挥毫作草,其书无不尽妙,其人千载传诵。

　　然则一个时期以来,书界之畸形怪胎屡见不鲜,什么左书(右手残废者除外)、倒书、口书、脚书、巨笔书、人体书……五花八门,层出不群。一无扎实之传统功底可言,二无高雅之表达形式,哗众取宠,俗不可耐,书法表演遂成恶俗矣！

　　我们渴望看到的书法表演,应该是品位高雅的,而不是低俗无聊的。如果认为书法不可表演,则无视《兰亭序》等名作的诞生由来。如果认为书法表演即如市井杂耍,则未免玷污了书法。然李斌权的音乐书法却是个例外。

　　李斌权先生不仅具有较深厚的传统书法功底,其所擅长的草书非但没有俗气,且已具备一定的个人风格,还可以在立面上以“题壁”的方式自如挥洒。这就为他的“音乐书法”现场表演奠定了坚实的也是必要的基础。

　　尽管说,书法本来就是“无声之音”,充满着音乐的节奏和旋律,但把书法实践彻彻底底和音乐水乳交融地串联起来,根据所书写的内容,给每一幅具体的书法作品以相应的主题,让音乐、戏曲、舞蹈、演唱、解说等等互相结合,利用多种思维,多种角度,多种方式解读中国书法变化万端的艺术魅力,却的确是李斌权先生的首创。尽管也有其他人在做着类似的探索,但皆不及李斌权搞得系统而全面,高雅而深刻。

　　李斌权所谓“音乐书法”,并非是创造出了什么新的书法流派,而是为书法找到了一种新的表达形式和表现场所。音乐书法能够使大批的懂或不懂书法的中国人或者外国人都惊羡于中国书法的神奇魅力,进而对中国书法满怀敬意。这种特殊的书法表演,既可以适合民间,也可以进入高层殿堂。而李斌权近来搞的一系列“音乐书法”现场表演会,不仅征服了国人,还征服了进入维亚纳皇宫参观演出的人们。网络和现实中的一致推崇,说明它的深受欢迎。事实证明,音乐书法堪品咂,这种表演方式既可以雅俗共赏,也完全可以深入人心。

　　最后,再强调一点：既然音乐书法最终还是以书法为主,那么,进一步提升自己的书法功力和表现技巧应该是之于李斌权先生也是音乐书法的一个恒久课题。因为书法功底好,人们才能认可,假如音乐书法表演只剩下除了书法以外的音乐之类,那我们还不如直接在家听听音乐好了。有人指责音乐书法,大多基于此方面之考虑,但在我看来,李斌权先生能做到如今这一步,已然难能可贵。而往往有些喜欢乱给他人挑刺的人,即便一生终老于书斋,描描画画,尚不及李斌权先生临场发挥之十分之一也！