中国漆器艺术赏析

卢俊兴

卢俊兴（芦升）；男 1985年3月出生于山东济南，现为中国农民艺术家协会山东秘书处公益部主任（NYX30004），山东民间文艺家协会会员，收藏家协会会员自幼酷爱绘画艺术，受教于艺术大师逯建民先生与杜松涛先生。多年来，潜心研习，勇于创新，悉心于漆画·瓷刻版画等艺术的研习与创作，尤精于葫芦的创作。作品构

中国漆器艺术赏析

剔彩万寿无疆圆盖盒清代

中国是世界上最早用漆制作器物的国家,从河姆渡新石器时代的朱漆木碗,到楚汉漆文化的繁荣,直至明清达到顶峰,中国漆艺绵延传承,走过了7000年漫长又辉煌的历程。作为一种传统,漆器艺术曾经是中国人观照自然、器以载道的载体。几千年来,充满魅力并独具中国气派的漆器艺术品,不仅是我国民间艺术的一朵奇葩,也是世界文化艺术的骄傲。

战国是我国漆器工艺的第一个繁荣期。战国时期,由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化,使得漆器工艺得以迅速发展。漆的色调以红、黑两色为主,其特点是“朱画其内,墨染其外”。器内涂朱红,明快热烈；外髹黑漆,沉寂凝重；红黑对比,衬托出漆器的典雅和富丽,呈现强烈的装饰效果,器物具有稳健端庄之美。

至秦朝,漆器制造已成为一个重要的手工业门类。与春秋战国相比,秦代漆器制作更为规整、精美,器形、品种也更为丰富。秦代的历史虽不长,但秦代漆器在从春秋战国到汉代的漆器发展过程中,起到了承前启后的作用。秦代漆器的纹饰多红黑辉映、飞扬流动,绘画技法娴熟流畅,给人们以强烈的视觉冲击,让人惊叹于先民如此丰富、大胆的想象力。

三国两晋南北朝时期,在承袭了汉代传统的基础上,漆器开始向多样化发展,工艺装饰手法也更加细致深化。这一时期,漆器纹饰表现现实生活的内容增加,各种各样的飞禽、走兽、草虫入画,舞蹈、音乐、宴会、狩猎以及人物叙事等叙事性内容,开始较多地出现在漆器上。唐代经济文化繁荣,随着瓷器的普及,漆器被价格低廉的瓷器所代替,漆器制作逐渐朝着华美富丽的工艺品方向发展,主要表现为髹漆品种和技法的创新、金银平脱的盛行、螺钿镶嵌的发展、雕漆等新工艺的出现。

中国的传统漆工艺到了宋元时期,制作技术体系已基本完备,主要品种有一色漆器、堆漆描金、戗金和雕漆等几大类。宋代,一色漆最为流行,战国、秦汉时期盛极一时的彩绘至此一变而为纯粹漆色的表现,显现出时代审美趣味的嬗变。

明清两代是中国漆器艺术发展的顶峰,这时的漆器制品除了皇家自用外,还作为贵重礼品馈赠海外诸国。该时期,漆器种类和工艺都极为丰富,有一色漆器、雕漆、填漆、彩绘、描金、堆漆、镶嵌、款彩、戗金、犀皮等多种形式。纹饰也一变以前的几何纹、动物纹、图案纹饰的传统风格,改为多描绘自然界景物,具有浓郁的生活气息。清代雕漆与明代比较,也有明显不同之处,明代漆色一般为木胎,呈暗红色,花纹庄重浑厚,古朴厚重；而清代漆器则普遍使用鲜红漆色,繁缛纤巧,并且与鎏金等其他工艺相结合,极尽雕琢繁复之美。

时间：2014/3/19 9:48:12 热度 (0) 评论 (0)分享