纵观人类之古今,无论那个范畴的文学艺术,只有扎根泥土带有泥土芳香,只有扎根到底层人民的生活之中,其文学艺术作品才能经久不衰万古长存。

人类文学艺术的鼎盛时期,当数十三世纪在意大利兴起,十六世纪在欧洲形成的一场思想文化运动。在当时新兴的资产阶级中有一批先进的知识分子,他们借助研究古希腊、古罗马的艺术文化,带来了一段科学与艺术的革命,通过文艺创作,掀起了一场宣传人文精神的文艺复兴运动。

文艺复兴时期涌现出了许许多多杰出人物,在文学杰出首位人物中,人们认为当推文艺复兴的先驱者但丁先生。但丁先生少年父母早亡生活贫困,刻苦自学,对诗歌、伦理学、哲学、神学以及天文、地理、历史、音乐和绘画等均有深刻研究。他的文学代表作是长诗《神曲》。长诗以含蓄的手法批评揭露了中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言的拉丁文进行创作,被认为是中世纪资产阶级思想解放运动轰开近代社会大门的炮弹。《曲》中处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂,它的韵律形式是民间诗歌中流行的一种格律三韵句,诗中热烈歌颂历史上具有伟大理想和坚强意志的英雄豪杰,希望世人以他们为榜样,振奋精神,避开怠惰,战胜一切艰险,去创造自己的命运。但丁先生哲言：坐在绒垫上或者睡在被子里,是不会成名的；只能是虚度一生。他的作品深受底层人民的欢迎,但丁先生是意大利第一个民族诗人。

绘画杰出代表当数久负盛名的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、数学家、音乐家、医学家、生物学家、诗人、地理学家、建筑工程师和军事工程师列奥纳多·达·芬奇。他出生在农村,生长在农村,勤奋好学,兴趣广泛。是农村的泥土生活阅历成就了他既多才多艺,又勤奋多产,也成就了他的旷世奇才。他最大的成就是绘画,代表作有《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等,都体现了他精湛的艺术造诣,他提出自然是绘画的源泉,绘画是自然的模仿者。现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院《最后的晚餐》是他所有绘画作品中最著名的一幅。画面中的人物,其惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,以及手势、眼神和行为动作,无论是人物造型、色彩和谐、透视构图都刻划得精细入微,淋漓尽致,惟妙惟肖。他为了刻画好绘画中的每个人物,深入现实社会生活中,观察了罪犯、流氓、赌徒等形形色色的人物。作品的构思是当正面的耶稣已经知道他的门徒犹大出卖了他,在逾越节的晚上他与众弟子聚餐,目的并非吃饭,而是当众揭露这个叛徒。入座后即席说了一句：“你们中间有一个人出卖了我。”这一句话就像一枚炸弹,马上引起了在座十二位弟子的一阵骚动,画面有的向老师表白自己的忠诚；有的大感不惑要求追查凶手；有的向长者询问,整个场面陷于骚动不安之中,出卖耶稣的凶手犹大,手握钱袋惊恐不安手足无措地看着耶稣。作者正是具备了深刻的生活阅历和生活体验,在创作中一边绘画一边揣测画中人物的心态,才表现出了这一复杂的场面和弟子们瞬间变化各不相同的内心精神活动。由于他具有出神入化的绘画功夫,几千年过去了,没有一个人敢绘画这个题材,真是望画却步,空前绝后。

但鄙人尤赞带有劳动人民汗味,俄国19世纪后期现实主义画派主要代表列宾的绘画作品《伏尔加河上的纤夫》。列宾从小和全家人在屯垦地辛勤劳作,童年的列宾亲身体会到了生活的贫困和艰难,他也不只一次亲眼目睹了底层人民生活的艰苦,画家童年亲眼目睹的情景,成为挥之不去的记忆,列宾决定把这一苦役般的劳动景象画出来,以揭示下层劳动人民的痛苦生活和对社会的不平。狭长的构图画幅展现了这群纤夫的队伍,十一个纤夫头顶酷日,沙滩荒芜,穿着破烂衣衫和露着脚的鞋的纤夫们拉着货船,步履沉重眼神绝望地向前行进,中间一位年轻的纤夫紧邹着眉头,用反抗的眼神抬头望着远方,吃力地用手调整着勒入肉中的纤绳,从他那昂起头的姿势看得出,作者在他身上寓意着俄国一种潜在的推翻沙皇统治的反抗力量。每个形象都来自于写生,他们的年龄、性格、经历、体力、精神气质各不相同,一群穿着破烂不堪衣服的人,疲惫地走在焦热的河沙中,整副画面统一在一个烦躁不安的黄色调里,欣赏者就像在看一座即将喷发的火山。

还是回过头来看看中国的文学艺术发展史吧,固然每个时代都有其文学艺术的发展,就中华之文学艺术发展的高潮鄙人还是推荐唐宋时期,中国不是有“唐诗宋画”之一说吗？在唐朝时期,国力强大、政治清明、经济繁荣、内外安定,更突出的亮点就是发展了辉煌灿烂的文学艺术。探密唐朝文化极其宋朝绘画繁荣之因,我们很快发现其密码,那就是两个时代统治阶级的正确引导功不可没。唐太宗重视文教、修文兴学,以后的高宗、武后、玄宗也都代代相传,特别是“开元盛世”以后,使学校教育制度不断发展完善,还规定在科举考试中加试诗赋,更加推动了文化的普及,使文人、学子充满自信、理想与追求,给他们提供了抒发情怀,表达思想创造了条件,提供了放飞理想的平台,这不仅给帝国培养了大批栋梁之才,也为唐王朝兴旺发达提供了有力的保证。在唐朝涌现出一大批杜甫、李白、李贺、贺知章、王昌龄、贾岛、刘禹锡、王勃、杨炯、骆宾王、卢照邻、陈子昂、王维、孟浩然、岑参、高适、刘长卿、韦应物、韩愈、孟郊、元稹、白居易、柳宗元、李商隐、杜牧等杰出的诗人文学家。

宋徽宗赵佶,穷奢极侈,荒淫无度并不是一个好皇帝,但是他吹弹、书画、声歌、词赋无不精擅,扩充翰林图画院,让书画家们编辑了《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书,对绘画艺术有很大的推动和倡导作用。在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置,在中国发展史上破天荒第一次设立了画家官位。这个时期的书画家有记载的有五十多位,鄙人观其那个朝代的绘画作品,还是感觉张择端的《清明上河图》气势磅礴。徽宗时张择端在翰林图画院任职。善画风俗画,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》手卷,描绘了当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象,真实生动,是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》,亦为艺术杰作。由于他一直生活在人民之中,不仅了解底层人们的生活习惯还了解他们的劳动工具和风俗文化,所以他绘画的宽24。8厘米,长528。7厘米的清明上河图,全卷所绘人物五百余位,牲畜五十多只,各种车船二十余辆艘,房屋众多,道具无数,场面巨大,段落分明,结构严密,有条不紊。技法娴熟,用笔细致,线条遒劲,凝重老练,使人看后有亲临其境的感觉,反映了作者高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时,因为画中所绘为当时社会实录,为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。作品不仅描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会的生活景象。就因为他描绘的是以劳动者和小市民为对象,所以其作品的魅力是经久不衰,享誉着古今中外传世杰作的美称。

现代文学应该是指“五四”文学革命以后,文学与人民群众的结合﹐文学与进步社会思潮及民族解放的结合﹑文学与人民革命运动的自觉结合。“五四”时代是一个历史的开放时期﹐先驱者以恢宏的气魄﹐进行了多种创作方法与艺术流派的开拓。鲁迅和他所支持的文学研究会等社团的作家﹐在开创中国现代文学现实主义传统的同时﹐又汲取了浪漫主义﹑象征主义等艺术流派的某些艺术手法﹐为现实主义文学的发展开辟了广阔的道路。鲁迅的短篇小说《呐喊》﹑《彷徨》达到了时代﹑民族思想艺术的高峰﹐《阿Q正传》等经典作品﹐不但堪称中国现代文学的奠基之作﹐对中国现代作家有著深远的影响﹐而且引起国际文坛的注目﹐成为中国现代文学进入世界文学之林的代表作。与鲁迅同时出现的叶圣陶﹑冰心﹑朱自清等一批各具特色的作家﹐也对现实主义文学的发展作出了自己的贡献。以郭沫若﹑郁达夫为代表的创造社﹐以闻一多﹑徐志摩为代表的新月社﹐以田汉为代表的南国社等社团的作家﹐主要从浪漫主义文学汲取艺术营养﹐同时也受到西方现代主义不同程度的影响﹐《女神》﹑《沉沦》﹑《死水》等作品开创了现代文学浪漫主义的传统。就这样中国现代文学艺术之河,流至三十年代中期分出了两条,一水在台湾,一水在大陆,在各自的文坛流淌了80年。我们不会忘记鲁迅、方令孺、台静农、艾青、丰子恺、梁实秋、谢冰心、臧克家、巴金、林语堂、老舍、茅盾、彭拜、李健吾、朱自清、马瑞芳等老一辈文学家,我们也赏识叶梦、史铁生、贾平凹、赵翼如、梅绍静、胡晓明、舒婷、朱谷忠、丁建元等现代文学继承者。

我特别喜欢革命诗人、作家鲁藜写的一首诗,“老是把自己當作珍珠/就時時怕被埋没的痛苦/把自己当作泥土吧/让众人把你踩成一条道路”。他出身于贫苦华工家庭,自幼失学,也没有接受过系统的教育,是在延安进入了抗日军政大学,凭借着刻苦自学成材和艺术天分的赐予；凭借着热爱祖国与人民的高尚情操；是人民赋予了他灵性,创作出带有泥土芳香的《醒来的时候》、《星星的歌》、《锻炼》、《鹅毛集》、《英雄的母亲》等诗集。我喜欢的这一首富有哲理的诗,作者拿“珍珠”和“泥土”作比,实质是告诫人们在现实生活中应有正确态度,正确地看待自己的能力,“珍珠”它是比较珍稀珍贵,但是也要看到“泥土”它的朴实无华,“珍珠”的产生是离不开“泥土”的。

谁能想到文学艺术发展到知识爆炸的网络时代,算起来网络时代就是短暂的十四年时间,大陆文学不论散文、诗、词,绘画,音乐等领域都分成了两派,一种是传统文学艺术派,一种是网络文学艺术抽象派。网络文学作者厌恶古代文学,称之传统散文是迂腐的语录体。这些年轻人根本没有认真学习过文言文,更谈不上耐心地去钻研文言文,去感悟古人的思想境界,说教他们古代文学是现代文学之骨之根的道理,他们根本也听不进去。由于出生在城市,再加上这个年代的他们都是独生子,娇生惯养好吃懒做,家庭的苦都让父母亲吃了,他们一出生就把自己当作是时代的宠儿时代的珍珠,根本看不起土里土气的劳动人民,就是在坐公交车时,看到土里土气乡下人坐过的座位,他们去坐也要用纸巾反反复复地擦,就像是害怕传染病人坐过似的。他们那知道文学艺术源于生活,只有深扎泥土中的文学艺术之根,才能汲取到丰富的营养和水分,才能生长成参天大树,才能开放出芳香的花朵,只有带有泥香的作品,蕴含的品格情操才高尚,才能不浮、不躁、不媚、不骄。现实生活中总有一些人把自己看作是高高在上的“珍珠”,他们刚学会一点点本事,就觉得自己了不起,自私自利只能上而不能下,因为一出生就生活在蜜罐中,就像没有经受风雨温室里的花朵,一旦理想和现实有巨大的反差或者遇到一点挫折就会怨天尤人,认为自己被放错了位置,总觉得所处的岗位辱没了自己的才华。这种自以为是的人,必然会步入人生的误区,时时产生被社会埋没的痛苦和心态。诗人告诉我们,“把自己当作泥土吧,让众人把你踩成一条道路。”无疑是说,作为生命的个体,无论他的才智能力有多高、本事有多大,他都应甘于平凡,甘于奉献,甘做为人民大众神圣事业上的铺路泥土。这样,他的人生的价值才会得以实现,就会在平凡的工作岗位上,做出象珍珠一样闪闪发光的事业。

写文章不构思、不谋篇,随心所欲想到那写到那,文学写作不遵循格式、文体,写出的所谓作品没有中心思想,或东拉西扯,或颠三倒四,或思维混乱,或自作痛苦状,或闭门造车,或凭空设想,题材低级趣味没头没尾的小资情调,写妓女生活非要自己去体验接客。诗、词更像无根之草,纯粹是文字的堆砌。他们以为散文就是写乱了就是散文,文章里面多写男欢女爱床上吻爱的情节就是“吻章”。不看李清照《论词》就敢去写词,有人称这一类文学作品叫“缺钙文学作品”,甚者称这一类散文叫“精神病文学作品”。

这些所谓的“网络作家”,都患有“自闭症”,不去深入体验生活而闭目塞听,或思维不正常闭门造车；或患有“文学癫痫病”,自作疯癫痉挛痛苦状,胸无点墨常伴有尖叫一惊一乍；或患有“文学三高病”,一高看自己的写作能力；缺乏敏锐细致的观察能力、思维能力、感受能力、想象能力。二高估自己的作品；缺乏文学语言的意象意境和写作技法的辩证艺术,达不到教育人,鼓舞人,激励人。三高谈阔论的胡乱评论；缺乏审美、分析、研究、综合、思考、批评和“发现事实,指出事实”的能力。四高度近视眼：缺乏渊博的知识,丰富的阅历,广阔的视野,人格的品味,对生活的热爱,缺乏发现美的眼光,缺乏和美沟通的心灵。

春光明媚大地复苏的泥土,泥土母亲敞开胸脯露出乳头,喂养着大自然刚刚诞生的所有动植物。娇阳像蘸了辣椒水的夏天,泥土母亲嘴唇干渴地裂开了缝,但她还是把一点点水喂给了晒奄了的庄稼苗。秋果累累秋高气爽的泥土,泥土母亲褐红色的脸膛绽开了憨厚的笑容,蒲公英的儿女们起飞前感恩地亲吻着她粗糙的脸颊。踏雪寻梅滴水成冰的泥土,泥土母亲忍受着寒风霸王鞭的抽打,保护着土地里蕴藏着生命的根。文学艺术作品离不开泥土的滋养,带有泥土芳香的文学艺术作品才具有旺盛的生命力。

我感激泥土的诚实、善良与无私。